这可能吗？与医学没有关系的画图怎么能在现代药物无能为力的领域中起作用？国外把此法叫做艺术疗法。我们认为，用绘画疗法这一术语更加合适；它反映了用于医疗目的活动特点（类似的有音乐疗法、读书疗法）。绘画疗法主要用来治疗各种神经 - 精神失调。这种方法逐渐应用在神经和内科临床方面，直到现在，我们还不大了解，或者说可能还没有充分估计到人类同艺术接触的潜力以及艺术对个性的影响。让我们回想一下，过去的艺术曾与人类的各个方面密切地连接在一起。任何一件有意义的事，不管是战争还是打猎，喜事还是灾难，生老还是病死，都未曾离开音乐和舞蹈，专门的图像都曾描绘了种种的人体、物品和城墙。
艺术与许多方面，其中包括与早期文化社会发展阶段人类生活纵深方面的融合，通常用来解释古代人类思维的特别原始的方式。但是，更为可能的是，当时有（现在还存在）某种客观的生物因素，这些因素在某种程度上变成了这些过程的指示器。因此，艺术才能在人类社会和个人发展中占有如此重要的位置，并且在人生的不同时期艺术表现出不同的作用。
童年时代的绘画是一种令人惊奇的现象。我们记得，曾几何时，我们都是艺术家，也许是杰出的艺术家，至少是酷爱艺术者。当然，我们多数人早已忘记了绘画的乐趣。但是，毫无疑问，这种乐趣有过的。因为每个婴儿到了一定生活时期（一般从2 ~ 3岁起到少年）兴高采烈地画很大的、许多人的、构图情节错综复杂的画。听到的、知道的什么都画，连气味也要画。当然，这种兴致很快消失了，并一去不复返。只有有艺术天赋的孩子才能成为有成就绘画者。
孩子绘画还有一个有意思的特点，那就是他们的发展有某些严格的共同阶段。世界各国乃至各大洲的孩子在自己的画中一定要通过“歪歪扭扭”和“头重脚轻”的阶段，一定年龄孩子的画都有“简洁”、“按孩子的想法增加鼻子”的特点。不同民族、同一年龄孩子的画有惊人的相似之处，这说明孩子绘画有着超越社会性的生物学的特征。同样也证明了一件感兴趣的事实，诸如成人绘画的特征？当他们在催眠作用下，则暗示他们像孩子。
孩子老是绘画是什么目的？什么匣因？为什么他们在某一时期会醉心于绘画，为什么他们几乎在同一年龄对绘画的兴趣突然消失？为什么会有开始和结束日期完全明确的儿童绘画时期？而它的内部却发生一定绘画发展时期的交替？
其实，绘画有特别的生物学意义。童年可以看作为生理和心理功能的形成期。所以，绘画是实现机体完善程序的途径之一。
在生命初期，视力和动作的发展特别重要，早期的绘画有助于这些系统工作的协调。婴儿从对空间概念杂乱无章到掌握如垂直水平这些概念，由此出现了早期儿童绘画的直线性。绘画参与视觉形象的构成，帮助掌握形状，发展感觉和运动间的协调。孩子逐渐理解物质的特性，学习塑造各种物体形状和直线所需要的动作。这一切使对周围的事物有一个逐渐的理解。
绘画是孩子的重大工作。即使没有形象的歪歪扭扭，对孩子来说，也包含着完全是具体的信息和意义。使成年人惊奇的是，过了相当长时间，孩子仍然能确切地指出纸上画的线段纵横交叉弯弯曲曲的表示什么和所指地点。至于图画中我们已提到的令人可笑的不正确性，那么这些正是确切地反映了一个幼儿视觉，空间、运动经验的发展阶段。幼儿在绘画过程中就依靠这种经验。例如，六岁前的幼儿认不出空间形象，只能画正面或上面的景象，根本无法学画。达到这样的程度，甚至一方面在小组里学画，另一方面他们在家里为自己塑造适合他们年龄发展的形象。孩子认为它们是正确的。孩子们对自己的创作根本不是如有时所感到的那样漠不关心。自身造型活动的美学意义表现得相当早，虽然临摹的画有某些优点，孩子们却更喜欢自己的画。
与其他童年时活动的图像相比较，绘画的固定优点乃在于，它要求许多心理功能协同地参与。“画一个小时的所得要比只看九个小时多，”这句话是著名德国教育家伊 · 迪斯泰尔韦格说的。科学家认为，幼儿绘画也参与大脑两个半球间关系的协调，因为在绘画过程中，主要同右脑担任工作的有关的具体形象思维和左脑负责的抽象逻辑思维相协调。这里特别重要的是绘画和思维语言的联系。幼儿对周围事物的认识要比词汇和联想的积累快，所以绘画最容易赋予形象而反映他所知道的东西，尽管词汇还不够。多数专家倾向于这样的观点：幼儿绘画是一种分析综合思维，表现在幼儿在绘画时仿佛重新塑造客观世界或构思，用绘画来表达自己的知识，研究“超越时间和空间”，概述物体和人的规律。要知道，通常幼儿画的不是具体的东西，而是对事物的总概念，仅仅用象征性的特征（眼镜、胡子）表示个人特点，反映并调整自己对世界的认识，并在这一世界里认识自己，所以，专家们认为，绘画对于幼儿同谈话一样必要。著名的苏联心理学家阿 · 斯 · 维戈茨基（Л. С. Выготский）（1896 ~ 1934，提出了文化历史说，创建了苏联心理学派）把幼儿绘画叫做“图解言语”。
这样，绘画由于直接与最为重要的心理功能——视觉、动作协调、言语、思维——不单单促进上述功能的发展，而且把它们联系起来，帮助幼儿整理急剧增加的知识，把越来越复杂的关于世界的概念形成模式并加强之，最后绘画成为一种重要的信息和交际渠道。
为什么幼儿会对绘画的兴趣停止？显然是因为到了少年时代绘画基本耗尽了其生物学功能，其适应作用降低了。心理转向更为高级的抽象概念，占第一位的是比绘画容易得多来传达复杂的事件和关系。绘画仿佛不需要被弄丢了，而要唤起一个非艺术工作的成年人对绘画的兴趣已是不可能了。
绘画的愿望在某种严重的心理疾病时有时会重新唤醒。有时甚至出现所谓《疯狂地画》，病人像童年时那样画得专心，常常不注意周围发生的事，一张接一张，画了许多画，时常重复，把情节冲压到形式里，对美学效果或作品的命运则很少感兴趣。在病情加重时，就连职业家也这么画。例如，姆 · 弗鲁贝尔（M. BpyбелЪ）（1859 ~ 1910，俄国画家）以难以想象的速度把各种形象画在同一地方，而医生усомцел—张连一张地把纸递给他，得到了许多画。对绘画这样的专心表现在病的各个阶段，可以持续数日、数星期、甚至数年。但是，最令人惊奇的是，爱好绘画通常在病情好转时中止，随着健康恢复而消失。这是熟悉的情节，是吗？真像童年时代酷爱绘画一样，高效率接着便是冷落，绘画再次因无用而丢掉。对病人的观察以及病人作品的一系列特点证明，绘画是他们获得内心平衡和在周围环境中得到稳定的一种补充办法。
但正如我们说过的那样，如果绘画对孩子能帮助功能的发展和形成，塑造联想的思维机构，那么，这种类似的练习能否对这些过程已完全形成的成人有效？看来是可以的，因为人在某些情况下一系列心理功能的破坏使病人倾向接近童年。特别是童年的特点会在精神病人所创作的画面中表现出来。不足为奇的是，在这种情况下，为了恢复被毁坏了的理解能力，恢复理解周围世界能力，又求助于先前已经验过的适应机制，绘画就是其中之一，它确实会对病人产生良好的影响。在绘画疗法过程中，许多人变得较为安心，紧张心理少了，交际多了，病态心理减弱了。
上述概括地叙述了绘画对精神病患者可能起的一种作用，但它的潜力绝不局限于内科。绘画也广泛地用于医治神经官能症，消除心理紧张，或正如现在通行说的，它能使神经紧张状态（指对各种生活中不愉快情况自觉和不自觉的反应）得到缓解。
众所周知，要摆脱不愉快的情绪是不容易的，这种情绪会改变（有时严重而且会长期影响）一个人的一生，破坏他的生活习惯、思维节律和行动逻辑性，使人变得浮躁、涣散、不安。
在这种情况下，绘画怎样起作用？这里有各种解释，最普遍的一种说法是，认为医疗的效果是同艺术接触产生的，特别是积极活跃的艺术，即要求专心致志于艺术创造。这种方法可以使“神经紧张”的人达到安定。正是这种方法保证了古代文明中治病仪式的效果，可以认为，从本质上来说，人是个创造者，但他的创造能力常处于潜藏的、睡眠状态，没有得到实现。创造一定的心理条件，唤醒人的绘画欲望，就可以唤醒他的创作爱好，这种爱好本身就能“协调”心理，使心理平衡，因为创作要求人的全部心理力量的协调。
艺术的使人高尚的（因而也是医疗的）作用与埋头于艺术作品的人在自己每一活动的瞬间都得到和谐，在创作和在创造中追求自我实现者一般能更好集中精力，调动自身有力的方面来克服障碍，解决外部的和内部的冲突，更加促进个性的发展和完善。至于绘画本身，下面一点十分重要：人在表现感受时，可以在纸上对感受“作出反映”，以此来机械地摆脱受压抑的思想和不良的情绪，即所谓综合体。消除或减弱紧张情绪的发生是由于不良情绪（恐惧、愤怒、压抑、受苦）任绘画时重新感受，但在一种特别的、艺术的、对个人安全的情势之中。
在绘画过程中人对所产生的事物用另一种评价方法，即用形象语言代替词汇，这首先用多余的信息渠道丰富了人，因为出现了“用眼睛听”的可能，而且古怪的念头表现在纸上后就变为确定，更易于理解；第二“泼掉”不良情绪，就连由于某些原因，通过言语做不到的人也能做到。利用绘画就容易得多了：形象语言原则上比较安全，因为形象不如言词那么具体和确定。此外，作者借助形象方式可以用自己的信号表现内心生活，画在纸上的东西别人不易理解。以加入投影图像法来保证降低每个人或多或少有的所谓“个人防御”意识，画能不直接表现冲突，而是间接的，仿佛通过图像来投影，而图像可能是巧妙的伪装。
绘画所采用的这些方法就仿佛是一个预防阀门，它通过改变个性来减轻的内心压力。
心理疗法（或确切地说，艺术疗法，绘画疗法）由于掌握了绘画的题材，能使个人的智力集中到具体的、对病人有意义的问题上来，经过专门收集的题材的绘画加上“反应”的可能性就能促进意识到，并集中自己的何题，促隄更好理解周围和自己内心发生的一切。由于这一切，可以达到所谓精神发泄，或精神净化。总之，它在艺术和创作中有着特殊的、举足轻重的作用。
有意思的是，职业画家自己也发觉了情绪反应的可能性和艺术创作的摆脱作用。例如毕加索认为，创作冲动对他的大脑的影响犹如一种“摆脱的开端”。而西班牙画家戈雅则认为，创作能帮助人摆脱许多不愉快的性格特点。
用于医疗目的是绘画的又一个特点。同别的艺术—样，这是一种特别的交际方式。它使人有可能表达自己从来不敢用言词表达的和言词表达出来显得粗俗的思想。形象的、隐晦形式的绘画的某些特点，可表达作者许多思想，有时违反作者意愿。在创作中能达到最大限度的自我表现，而达到某种语言不会说谎的境界。所谓精神疗法，即医生利用分析绘画得到的信息，理解疾病的宽和个人的意图，加速和加深精神治疗的疗效、为了正确看出图画的潜在意义，必须明确要求，认真地专门培训和分析“形象语言”。绘画的交际功能积极地用在治疗各种精神病。在患这些疾病时，广泛的“个人防御”特别会掩盖内心疾病的真正原因。题材涉及重要的社会家庭和个人问题的画，由心理疗法医生和专门心理疗法小组的成员进行讨论。结果往往是画的作者在自己画里、行动里没有意识到的东西，别人很容易发现、指出、解释。
绘画之所以能取得实质性的效果，是因为专心于愉快的、激动的事情时会忘记自己的痛苦。绘画疗法通常集体进行，这样病人不会感到孤独，同时又可以同人们相互影响，其程度可由病人自己掌握，其中包括“默默的交往”——这对同外界接触能力受到破坏的人来说很重要，使以后同周围的人相互影响的其它形式常成为可能。
形象化活动的游戏性质原则上排除了对活动后果负责的心情。它有助于许多对自己没有信心的人恢复以前的职业活动和参与生活迈出第一步。画完的画往往是第一个具体的结果，向作者自己证明有能力独立活动。周围的人病人本身都看到了自己用艺术手段创造的劳动成果。他又惊又喜。他的社会威信提高了，出现了对人价值和优越性的感情。利用这样无关重要的游戏作业能克服诸如艺术家的创作危机。对于那些由于种种原因暂时不能进行日常工作的病人来说，绘画逐渐成为唯一能充实精神生活和得到满足的活动形式。
这里只谈到了绘画疗法的几种可能方法。它们在不同程度上，根据情况应用在多种形式的形象疗法上。有的方法适合于单个的人，有的适合一组人，以解决夫妻或子女同家三的家庭冲突等等。对儿童形象疗法用得特别多，因为绘画是孩子的一种自然活动，孩子不用克服“不会综合征”。
当然，图画作业要求深入到感情里，深入到个人情况里，应该在仔细的心理疗法监督下高度节拍地、小心地进行。这里不能像在其它疗法时那样祖暴干涉病人的心理活动。要十分注意下面这一点：不应对画的结果提出圧何美学要求。在内心没负担，没拘束的条件下质量比较容易达到，也是可能的。重要的是解除任何责任感，创造结束无所谓的不紧张气氛，注意力只集中在题材和最大限度的自我表现上。正因为这样病情常常得到改善，甚至在“玩颜枓”时，有的人简直是乱涂或喷颜色，在坏的包装纸、在旧报纸上画，没有一点责任心，不想“创造杰作”。
专家们越来越多地谈到将绘画用来防治精神病。它能消除精神上紧张、治疗失眠。如果心里不安宁，不要急于服镇静药。在自己身上试一下绘画疗法。拿起颜料，在睡前画一二个小时，努力比较正确地用各种方法素描现在使您不安心的东西。您开始将很难做这事，要强迫自己，但您会对能取得的效果感到惊奇，也许对自己的画感到惊奇。因为您以前没想到您会画得那么好，想不到这是多么引人入胜而愉快的一件事。
[Наука ц жизнь 1988年第1期]